Reflexion

En una totalidad se ve que el surrealismo influye de diferentes formas el uso de la fotografía. La fotografía por definición grava imágenes reales, mientras que el surrealismo busca ir más allá de lo real en el arte. El surrealismo en si busca terminar con las limitaciones de la racionalidad, que deje fluir la inconsciencia y entorno la creatividad. A través de esta búsqueda de crear de los surrealistas se comenzaron a dar múltiples experimentaciones con el medio fotográfico, dando como resultado nuevas técnicas que hoy en día son usadas comúnmente. El fotomontaje, la solarización y la doble exposición son tres técnicas desarrolladas por diferentes surrealistas que hoy en día es usada por las masas. Programas tal como Photoshop, Photbooth (MAC), y hasta aplicaciones en celulares imitan esta idea de mezclar lo real con aspectos fantásticos e creativos. Además de contribuir nuevas técnicas y productos para las masas, el concepto de la fotografía también cambio después del aporte del surrealismo. Hoy en día se ve masivamente que las fotos se usan comercializando conceptos irreales, fantásticos, exagerados; este concepto en mi opinión se puede ligar al surrealismo. Un campo que ha continuado fuertemente lo fantástico en la fotografía es el de la moda, quien ligue en campañas de producto a grande escala con conceptos irreales. Annie Leibovitz es una de las grandes fotógrafas de moda, en su serie ‘Alice in Wonderland’ se puede apreciar cómo no solamente la técnica desarrollada por los surrealistas cambio la fotografía, sino que el concepto del campo fue expandido masivamente.